jueves, 31 de julio de 2008
Adiós a Víctor Hugo Rascón Banda
Fue asesor del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA), tesorero de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, presidente de la Federación de Sociedades Autorales y vicepresidente de la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores. Rascón Banda constituye una de las voces más representativas de la dramaturgia mexicana contemporánea.
Recientemente recibió la medalla Xavier Villaurrutia, premio otorgado por la comunidad artística del país, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes para reconocer su trayectoria.
Rascón Banda padecía leucemia desde hace 15 años y problemas en el corazón, nació en 1948 en Uruáchic, en la sierra de Chihuahua. En 1979 escribió Voces en el umbral su primera obra de teatro, aunque fue la pieza Los ilegales con la que debutó en el escenario.
El dramaturgo recibió los premios Ramón López Velarde en 1979, por La maestra Teresa; Teatro Nuestra América 1981, por su obra Tina Modotti; Juan Ruiz de Alarcón y Rodolfo Usigli, ambos en 1993, así como el premio Juan Rulfo en 1991 por su novela Contrabando.
Entre sus obras se encuentran: Máscara vs. Cabellera, Manos arriba, Cierren las puertas, Luces de Thermidor, El criminal de Tacuba, La casa del español -nueva versión de Voces en el Umbral-, Fugitivos, La mujer que cayó del cielo, Sazón de mujer, Apaches, Armas blancas, Los ejecutivos y La banca, entre otras.
Escribió también guiones de cine como: Días difíciles, Morir en el Golfo, Playa azul, Jóvenes delincuentes, La muerte del Padre Pro y Rosa de California.
El dramaturgo recibió los premios Ramón López Velarde en 1979, por La maestra Teresa; Teatro Nuestra América 1981, por su obra Tina Modotti; Juan Ruiz de Alarcón y Rodolfo Usigli, ambos en 1993, así como el premio Juan Rulfo en 1991 por su novela Contrabando.
Entre sus obras se encuentran: Máscara vs. Cabellera, Manos arriba, Cierren las puertas, Luces de Thermidor, El criminal de Tacuba, La casa del español -nueva versión de Voces en el Umbral-, Fugitivos, La mujer que cayó del cielo, Sazón de mujer, Apaches, Armas blancas, Los ejecutivos y La banca, entre otras.
Escribió también guiones de cine como: Días difíciles, Morir en el Golfo, Playa azul, Jóvenes delincuentes, La muerte del Padre Pro y Rosa de California.
DESCANSE EN PAZ
Falleció Alejandro Aura
Nació en la ciudad de México en 1944. Discípulo de Juan José Arreola en su primera etapa, destacado actor, director y autor teatral, y poeta. Dirigó sus obras de teatro Las visitas (1979) y Salón calavera (1982), y de otros autores: la pastorela anónima Luzbel (1979), María la voz de Juan de la Cabada, Cómo han de ser los amigos de Tirso de Molina, El tabarro de Puccini (1983) y la puesta en escena de la ópera La Güera de Carlos Jiménez Mabarak (1983). Sus primeros poemas, Cinco veces la flor, aparecieron en 1967 en la antología Poesía joven de México. Más tarde publicó Alianza para vivir (1969), Varios desnudos y dos docenas de naturalezas muertas y Volver a casa (1971), Tambor interno (1974) y Hemisferio sur (1982).
Parte de su obra ha sido incluida en las antologías El cuento erótico mexicano (1975), Poesía erótica mexicana, 1889-1980 y República de poetas (1985).
En los poemas de Aura destacan el gozo de vivir con sencillez y discreción, y el amor a lo verdaderamente humano. Recibió el Premio Latinoamericano de Cuento (1972) y el Premio Nacional de Poesía (1973). Falleció el 30 de Julio de 2008, en Madrid, España. Entre las últimas actividades de Alejandro Aura destacan sus viajes México-España. Editaba libros y trabajaba con la gobernadora Amalia García, en Zacatecas, llevando proyectos culturales de esa entidad a Madrid. En 2007 vino al Encuentro de Poetas y viajó por Morelia, San Luis Potosí, Zacatecas y Aguascalientes.¨
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Hoy (30 de Julio de 2008) a las cuatro y media de la tarde, de Madrid, Alejandro se fue y en este blog que le hizo seguir adelante cada día nos dejó sus palabras para siempre.
Vuelvo a publicar su poema de DESPEDIDA
DESPEDIDA
pedir los abrigos y marcharnos,
aquí se quedarán las cosas que trajimos al siglo
y en las que cada uno pusimos nuestra identidad;
se quedarán los demás, que cada vez son otros
y entre los cuales habrá de construirse lo que sigue,
también el hueco de nuestra imaginación se queda
para que entre todos se encarguen de llenarlo,
y nos vamos a nada limpiamente como las plantas,
como los pájaros, como todo lo que está vivo un tiempo
y luego, sin rencor, deja de estarlo.
¿Se imaginan el esplendor del cielo de los tigres,
¿Se imaginan el esplendor del cielo de los tigres,
allí donde gacelas saltan con las grupas carnosas
esperando la zarpa que cae una vez y otra y otra,
eternamente? Así es el cielo al que aspiro. Un cielo
con mis fauces y mis garras. O el cielo de las garzas
en el que el tiempo se mueve tan despacio
que el agua tiene tiempo de bañarse y retozar en el agua.
O el cielo carnal de las begonias en el que nunca se apagan
las luces iridiscentes por secretear con sus mejillas
de arrebolados maquillajes. El cielo cruel de los pastos,
esperanzador y eterno como la existencia de los dioses.
O el cielo multifacético del vino que está siempre soñando
que gargantas de núbiles doncellas se atragantan y se ríen.
Lo que queda no hubo manera de enmendarlo
por más matemáticas que le fuimos echando sin reposo,
ya estaba medio mal desde el principio de las eras
y nadie ha tenido la holgura necesaria para sentarse
a deshacer el apasionante intríngulis de la creación,
de modo que se queda como estaba, con sus millones,
billones, trillones de galaxias incomprensibles a la mano,
esperando a que alguien tenga tiempo para ver los planos
y completo el panorama lo descifre y se pueda resolver.
Nos vamos. Hago una caravana a las personas´
que estoy echando ya tanto de menos, y digo adiós.
DESCANSE EN PAZ
martes, 29 de julio de 2008
Musica Maestro EN VIVO
La semana pasada estuvo con nosotros la Banda Coralillo, en la plaza al maestro. ¡Mucha alegría! Un vistoso uniforme y todos muy simpáticos. Si necesitas música para tu evento búscalos, su teléfono es 250 31 67 y cel 6621 94 04 11.
miércoles, 23 de julio de 2008
Estoy leyendo: El Tunel
"El puente" de Ernesto Sábato.Dice Nacho Mondaca que del puente al tunel solo hay un paso, y en algo tiene razón, esta novela se llama
"EL TUNEL" NO "El puente". sylvius lapsus, excuse me.... y leanlo, quienes no lo han hecho. ¡Gracias Nacho!
Gracias también a Josefa, que notó mi lapsus y hasta volvió a buscar la novela para confirmar que, en realidad, es "El tunel".
Apenas llevó 4 paginas, mas adelante les contaré que me parece esta novela.
Inicia así:
Bastará decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne; supongo que el proceso está en el recuerdo de todos y que no se necesitan mayores explicaciones sobre mi persona.Aunque ni el diablo sabe qué es lo que ha de recordar la gente, ni por qué. En realidad, siempre he pensado que no hay memoria colectiva, lo que quizá sea una forma de defensa de la especie humana. La frase "todo tiempo pasado fue mejor" no indica que antes sucedieran menos cosas malas, sino que —felizmente— la gente las echa en el olvido. Desde luego, semejante frase no tiene validez universal; yo, por ejemplo, me caracterizo por recordar preferentemente los hechos malos y, así, casi podría decir que "todo tiempo pasado fue peor", si no fuera porque el presente me parece tan horrible como el pasado; recuerdo tantas calamidades, tantos rostros cínicos y crueles, tantas malas acciones, que la memoria es para mí como la temerosa luz que alumbra un sórdido museo de la vergüenza. ¡Cuántas veces he quedado aplastado durante horas, en un rincón oscuro del taller, después de leer una noticia en la sección policial!. Pero la verdad es que no siempre lo más vergonzoso de la raza humana aparece allí; hasta cierto punto, los criminales son gente más limpia, más inofensiva; esta afirmación no la hago porque yo mismo haya matado a un ser humano: es una honesta y profunda convicción. ¿Un individuo es pernicioso?. Pues se lo liquida y se acabó.
Y esto escribió Pina, sobre el mismo evento:
Wednesday, July 23, 2008Me paso prometiendo que luego publicaré tal o cual evento, suceso, momento, etc. Y nada. Y claro, aunque no prometa se da casi por un hecho -por lógica- que de un momento a otro aparecerá aquí una reseña de equis o yé actividad realizada....
...Hago ahora y eso que lo tecleo a eso de las cuatro de la mañana un intento por contarles que la presentación de Casi un cuento, último libro de la Fita Rojas, fue uno de esos frutos divinos que caen del cielo llenos del más antojable sabor...
Sigan leyendo en el blog de Pina.
Así platica Josefa los eventos en Guaymas.
martes, julio 15
Lunares
Para Elmer.
Para Pina.Y Bruno.
Para Sylvia.Y Guadalupe.
Para Carlos.Para Abigael.
“Hay dos formas de ver la vida:
una es creer que no existen milagros,
la otra es creer que todo es un milagro.”
Albert Einstein
Por muchos años viajé de Cananea-Hermosillo-Cananea. Una o dos veces por quincena: después de más de cuatro años seguí viajando, ahora de Nogales-Cananea-Nogales, otros tres años. El tramo carretero Cananea-Imuris fue recorrido frecuente. Ya no. Me lleno de temor cuando lo hago.Den click en el siguiente link para seguir leyendo en el blog de Josefa
jueves, 17 de julio de 2008
Festival Mar Bermejo: Guaymas y amigos
martes, 8 de julio de 2008
"CASI UN CUENTO" Josefa Isabel Rojas HOY en Radio Sonora
12:15 LETRAS DE SONORA
Con la participación de Carlos Sánchez y el apoyo desde Guaymas de Josefina Isabel Saucedo.
¡EN VIVO Y EN DIRECTO DESDE CANANEA!!! La voz de la mismisima JOSEFA ISABEL hablandonos sobre "Casi un cuento" su mas reciente libro.
Esta obra se presentará en ese puerto, en el marco del
FESTIVAL DEL MAR BERMEJO 2008, este viernes 11 de Julio, a las 19:00 horas, en la Plaza "13 de julio", frente al palacio munc
ipal y al kiosko de la Parroquia de San Fernando.
Presentadores: Bruno Hernández Leyva y Carlos Sánchez, editor.
FESTIVAL DEL MAR BERMEJO 2008, este viernes 11 de Julio, a las 19:00 horas, en la Plaza "13 de julio", frente al palacio munc
Presentadores: Bruno Hernández Leyva y Carlos Sánchez, editor.
Más información:
¡¡ PASEN LA VOZ !!
sábado, 5 de julio de 2008
¿Les gusta el arte de Fernando Botero?
Fernando Botero es un pintor, escultor y dibujante colombiano nacido el 19 de abril de 1932 en Medellín (Antioquia). Considerado el artista vivo originario de latinoamérica más cotizado actualmente en el mundo. Ícono universal del arte, su extensa obra es reconocida por niños y adultos de todas partes por igual. (Wikipedia)
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