sábado, 11 de abril de 2015
martes, 10 de marzo de 2015
EL RETO (Sylvia Teresa Manriquez)
- ¿Qué es "empoderamiento"? – me preguntó la pequeña de diez años de edad.
- Que tú puedas decir tus ideas y ejercer tus derechos – respondí.
Después de pensar durante un momento continuó:
- Entonces a mi amiga se la llevaron sus papás por culpa del empoderamiento. -
- ¿Por qué dices eso? –
- Porque creo que por el
empoderamiento ella acusó a los que venden drogas en la escuela y le
pegaron. Ya no va a la escuela, sus papás se la llevaron. -
Se habla mucho y se entiende poco. El empoderamiento ella acusó a los que venden drogas en la escuela y le
pegaron. Ya no va a la escuela, sus papás se la llevaron. -
diccionario de acción humanitaria y cooperación al desarrollo define al
empoderamiento como el proceso por el cual las personas fortalecen sus
capacidades, confianza, visión y protagonismo como grupo social, para
lograr cambios positivos de las situaciones que viven.
Se aplica a cualquier grupo vulnerable y marginado, aunque su utilización se da mayormente en los análisis de género.
El 25 de marzo de 1911 jóvenes mujeres
trabajadoras de una fábrica de camisas exigió jornada y pagos justos,
quedando encerradas durante la protesta en la maquiladora. No se sabe a
bien si el incendio, que cobró la vida de la mayoría de ellas, fue
provocado o producto un accidente debido a una colilla de cigarro en un
cubo de deshechos de tela.
Ellas, sin manejar el término
empoderamiento, se apropiaron de su derecho a exigir mejor trato, aunque
fueron reprimidas con la práctica común que tenían los responsables de
las fábricas en aquella época, de cerrar todas las salidas para evitar y
frenar movimientos obreros.
Después de más de cien años pesan las
caídas en este camino tortuoso que lleva a la igualdad y equidad. El
empoderamiento se nos presenta más como una recompensa lejana que un
derecho, y, como en el caso de la niña con que inicia este texto, un
derecho que muchas mujeres dudan en exigir ante el temor de la coerción y
la represión que las vuelve víctimas en muchos países del mundo.
En este marco ¿cómo explicar el concepto de empoderamiento sin que parezca una hazaña en la que se arriesga la vida?
Cómo explicar a una niña que pregunta,
que empoderarse no significa sufrir violencia y hasta peligro de muerte,
en un país en el que según la Organización de las Naciones Unidas
mueren cinco mujeres diariamente víctimas de violencia de género.
Cada feminicidio nos señala que vivimos en una sociedad que minimiza la violencia, la acepta y la normaliza.
Entonces el reto es acompañar a más mujeres para que logren empoderarse de su propia vida y cotidianidad.
Entendiendo que una vida libre de
violencia no es una concesión sino un derecho que tramitamos las mujeres
día a día, luchando codo a codo.
Cada vez que conmemoramos el Día de la
Mujer hacemos un homenaje a todas las mujeres que lucharon antes que
nosotras, que se empoderaron de su presente para que hoy podamos
disfrutar de condiciones que nos permiten estudiar, trabajar y decidir
cómo queremos vivir.
Gracias a ellas, hoy las mujeres de este
país podemos votar y ser votadas en puestos de elección popular; eso
significa que tenemos voz y voto para fortalecer, cambiar y crear
políticas públicas que mejoren la vida de niñas, mujeres y su entorno.
Significa también que desde el lugar
dónde nos encontremos, nuestro hogar, escuela, trabajo o comunidad,
podemos y debemos empoderarnos sin temores, porque la lucha y el
esfuerzo de las mujeres que nos anteceden y de las que están a nuestro
alrededor nos cobija y nos impulsa.
Juntas somos capaces de defender nuestras
conquistas y reconocer desafíos para seguir pugnando por una vida de
igualdad y libre de violencia.
Y así hacer posible la propuesta de ONU Mujeres: si empoderamos a las mujeres, empoderamos a la Humanidad.
miércoles, 25 de febrero de 2015
Botella al mar para el dios de las palabras. Gabriel García Marquez.
A mis doce años de edad estuve a punto de ser atropellado por una bicicleta. Un señor cura que pasaba me salvó con un grito: Cuidado! El ciclista cayó a tierra. El señor cura, sin detenerse, me dijo: Ya vio lo que es el poder de la palabra? Ese día lo supe. Ahora sabemos, ademas, que los mayas lo sabían desde los tiempos de Cristo, y con tanto rigor, que tenían un dios especial para las palabras.
Nunca como hoy ha sido tan grande ese poder. La humanidad entrará en el tercer milenio bajo el imperio de las palabras. No es cierto que la imagen esté desplazándolas ni que pueda extinguirlas. Al contrario, está potenciándolas: nunca hubo en el mundo tantas palabras con tanto alcance, autoridad y albedrío como en la inmensa Babel de la vida actual. Palabras inventadas, maltratadas o sacralizadas por la prensa, por los libros desechables, por los carteles de publicidad; habladas y cantadas por la radio, la televisión, el cine, el teléfono, los altavoces públicos; gritadas a brocha gorda en las paredes de la calle o susurradas al oído en las penumbras del amor.
No: el gran derrotado es el silencio. Las cosas tienen ahora tantos nombres en tantas lenguas que ya no es fácil saber como se llaman en ninguna. Los idiomas se dispersan sueltos de madrina, se mezclan y confunden, disparados hacia el destino ineluctable de un lenguaje global.
La lengua española tiene que prepararse para un ciclo grande en ese porvenir sin fronteras. Es un derecho histórico. No por su prepotencia económica, como otras lenguas hasta hoy, sino por su vitalidad, su dinámica creativa, su vasta experiencia cultural, su rapidez y su fuerza de expansión, en un ámbito propio de diecinueve millones de kilómetros cuadrados y cuatrocientos millones de hablantes al terminar este siglo. Con razón un maestro de letras hispánicas en los Estados Unidos ha dicho que sus horas de clase se le van en servir de intérprete entre latinoamericanos de distintos países. Llama la atención que el verbo pasar tenga cincuenta y cuatro significados, mientras en la república del Ecuador tienen ciento cinco nombres para el órgano sexual masculino, y en cambio la palabra condoliente, que se explica por sí sola, y que tanta falta nos hace, aun no se ha inventado. A un joven periodista francés lo deslumbran los hallazgos poéticos que encuentra a cada paso en nuestra vida doméstica. Que un niño desvelado por el balido intermitente y triste de un cordero, dijo: ``Parece un faro''. Que una vivandera de la Guajira colombiana rechazo un cocimiento de toronjil porque le supo a Viernes Santo. Que
Don Sebastián de Covarrubias, en su diccionario memorable, nos dejo escrito de su puño y letra que el amarillo es el color de los enamorados. ¿Cuántas veces no hemos probado nosotros mismos un café que sabe a ventana, un pan que sabe a rincón, una cereza que sabe a beso?
Son pruebas al canto de la inteligencia de una lengua que desde hace tiempos no cabe en su pellejo. Pero nuestra contribución no debería ser la de meterla en cintura, sino al contrario, liberarla de sus fierros normativos para que entre en el siglo veintiuno como Pedro por su casa.
En ese sentido, me atrevería a sugerir ante esta sabia audiencia que simplifiquemos la gramática antes de que la gramática termine por simplificarnos a nosotros. Humanicemos sus leyes, aprendamos de las lenguas indígenas a las que tanto debemos lo mucho que tienen todavía para enseñarnos y enriquecernos, asimilemos pronto y bien los neologismos técnicos y científicos antes de que se nos infiltren sin digerir, negociemos de buen corazón con los gerundios bárbaros, los ques endémicos, el dequeísmo parasitario, y devolvamos al subjuntivo presente el esplendor de sus esdrújulas: váyamos en vez de vayamos, cántemos en vez de cantemos, o el armonioso muéramos en vez del siniestro muramos. Jubilemos la ortografía, terror del ser humano desde la cuna: enterremos las haches rupestres, firmemos un tratado de límites entre la ge y jota, y pongamos más uso de razón en los acentos escritos, que al fin y al cabo nadie ha de leer lagrima donde diga lágrima ni confundirá revolver con revólver. Y que de nuestra be de burro y nuestra ve de vaca, que los abuelos españoles nos trajeron como si fueran dos y siempre sobra una?
Son preguntas al azar, por supuesto, como botellas arrojadas a la mar con la esperanza de que les lleguen al dios de las palabras. A no ser que por estas osadías y desatinos, tanto él como todos nosotros terminemos por lamentar, con razón y derecho, que no me hubiera atropellado a tiempo aquella bicicleta providencial de mis doce años. (Declaraciones de García Márquez para La Jornada, México, 8 de abril de 1997)
lunes, 23 de febrero de 2015
Hace 560 años Gutenberg imprimió su primer libro, "La Biblia". 23 de Febrero de 1455.
23 de Febrero de 1455: Gutenberg imprimió su primer libro, "La Biblia"
La invención de la imprenta con caracteres móviles, obra del alemán Johannes Gutenberg, es uno de los grandes hitos de la historia de la cultura.
La Biblia de Gutenberg o de 42 líneas, llamada por ser éste el número más frecuente de líneas por columna en cada una de sus 1.280 páginas, fue concebida para que se asemejara lo más posible a un manuscrito, el códice de aquella época: no llevaba números de página, ni páginas de títulos u otros rasgos característicos de los libros modernos.
Sobre su contenido, se trata de una versión latina de las Escrituras de san Jerónimo
y, para su impresión, fue preciso fundir casi cinco millones de tipos,
editándose 120 ejemplares en papel y 20 en pergamino, de los que se
conservan unos 45. Las ilustraciones de cada ejemplar de esta Biblia fueron pintadas a mano y los tomos se embellecieron cada uno de forma diferente.
Debemos aclarar que Johannes Gutenberg (c1400-1468, Maguncia,
Alemania) no fue el inventor de la imprenta puesto que, a comienzos del
siglo XV, ya se imprimían naipes y estampas con motivos religiosos.
Estas impresiones se realizaban mediante la aplicación de una plancha de
madera grabada y embadurnada con tinta grasa, sobre el papel o el
pergamino. Tampoco fue mérito suyo la composición de textos con
caracteres móviles, es decir, la fabricación de letras o símbolos
individuales.
El verdadero logro de Gutenberg fue el perfeccionar estas técnicas
hasta conseguir un procedimiento tipográfico que ha permanecido sin
apenas cambios hasta principios del siglo XX. De esta forma, para la
elaboración de sus libros impresos, sustituyó la madera por metal,
fabricando moldes de fundición capaces de reproducir tipos metálicos
regulares que permitieran la composición de textos. Fue esta invención,
la impresión tipográfica con tipos móviles metálicos, la que dio origen
al verdadero libro moderno.
Fue gracias a la posibilidad de realizar tiradas de múltiples
ejemplares de libros, que un mayor número de personas en todo el mundo
pudo acceder al saber escrito, lo que dio lugar a inestimables
transformaciones, no sólo en el campo de la cultura, sino también en el
de la política, la religión y las artes.Fuente: http://www.documentalistaenredado.net/140/la-biblia-de-gutenberg/
jueves, 12 de febrero de 2015
Jotdown Cultural: Silvia Querini: «Una de las leyes fundamentales del mundo de la edición es la discreción»
Publicado por Raquel Blanco
Silvia Querini (Turín, 1955), directora literaria de Lumen desde que hace ya más de diez años sustituyera a Milena Busquets,
lleva trabajando en el mundo de la edición desde principios de los
ochenta. Ahí es nada. Desde aquellos primeros años —comenzó en la ya
desaparecida y mítica editorial Bruguera— ha llovido, como suele
decirse, bastante, cuatro Premios Nobel incluidos; tanto como para que
una charla con esta italiana de raza pueda convertirse en toda una
conferencia sobre el mundo del libro y la edición.
La primera pregunta que te hago es para que te luzcas: ¿qué es ser un editor?
Resumiendo mucho, un editor es un gestor
de talentos. Me importa subrayar la palabra gestión, pues un sello
editorial que no pueda defenderse desde el punto de vista económico,
tarde o temprano tendrá que cerrar sus puertas. En cuanto a los
talentos, haberlos haylos… Lo que hay es que encontrarlos. Por lo tanto,
habrá que arremangarse, ponerse a trabajar, encontrar ese texto que se
ajusta al perfil de nuestra editorial y luego gobernarlo para que sea
rentable. Se dice pronto.
¿Y el agente literario, qué papel desempeña?
El agente literario es un intermediario
entre el autor y el editor. Con el agente suelen tratarse las cuestiones
económicas del contrato y es bueno que así sea porque muy a menudo el
autor no tiene la perspectiva necesaria para enmarcar su texto dentro
del mercado. Con los autores lo mejor es hablar de palabras, de
personajes que nacen y mueren, de comas y puntos que se escapan y
vuelven…
¿Por qué eres editora, cómo
acabas aquí? «Por amor», te he leído en alguna ocasión, en relación con
cómo acabas en España. Cuéntanos. ¿Te acuerdas de cuándo y cómo te
decides a dedicarte a esto?
Fui a Londres cuando tenía dieciséis años para participar en un workshop sobre Virginia Woolf,
sin sospechar, por cierto, que muchos años más tarde me convertiría en
la editora en castellano de esta espléndida autora. Fue allí donde me
encontré con el hombre que más tarde me llevaría a Barcelona, donde aún
sigo.
Fuente: http://www.jotdown.es
Soy vertical - Sylvia Plath
Soy vertical
Sylvia Plath
Mejor querría ser horizontal.
No soy un árbol con raíces hondas
en tierra, sorbiendo minerales y amor materno,
refloreciendo así de marzo en marzo,
reluciente, ni orgullo de parterre
blanco de admirativos gritos, muy repintado,
y a punto, ignaro, de perder sus pétalos.
Comparado conmigo es inmortal
el árbol, y las flores más audaces:
querría la edad del uno, la temeridad de las otras.
Esta noche, en luz infinitésima
de estrellas, árboles y flores
han esparcido su frescura aulente.
Yo entre ellos me paseo, no me ven, cuando duermo
a veces pienso que me les hermano
más que nunca: mi mente descaece.
Resulta más normal, echada. El cielo
y yo trabamos conversación abierta, así seré
más útil cuando por fin me una con la tierra.
Árbol y flor me tocarán, veránme.
Mejor querría ser horizontal.
No soy un árbol con raíces hondas
en tierra, sorbiendo minerales y amor materno,
refloreciendo así de marzo en marzo,
reluciente, ni orgullo de parterre
blanco de admirativos gritos, muy repintado,
y a punto, ignaro, de perder sus pétalos.
Comparado conmigo es inmortal
el árbol, y las flores más audaces:
querría la edad del uno, la temeridad de las otras.
Esta noche, en luz infinitésima
de estrellas, árboles y flores
han esparcido su frescura aulente.
Yo entre ellos me paseo, no me ven, cuando duermo
a veces pienso que me les hermano
más que nunca: mi mente descaece.
Resulta más normal, echada. El cielo
y yo trabamos conversación abierta, así seré
más útil cuando por fin me una con la tierra.
Árbol y flor me tocarán, veránme.
Nunca volveré a hablar con Dios. Sylvia Plath.
Nunca volveré a hablar con Dios. Esa es la respuesta que Sylvia Plath
le da a su madre cuando esta le comunica que su padre ha muerto. La
infancia de la poeta, hasta que su padre muere, es bastante común en la
medida que las familias felices son comunes.
Procedente de una familia de ascendencia alemana, mostró desde
pequeña un gran talento para la poesía, escribiendo sus primeros
poemas a la edad de ocho años. Sin embargo, muy pronto presentó un
severo trastorno bipolar que la condujo al primer intento de
suicidio antes de los diecisiete años. Sometida a un intenso
tratamiento psiquiátrico, pudo graduarse con honores en 1955 en el
prestigioso Smith College. Obtuvo una beca Fulbright para la
Universidad de Cambridge, donde continuó escribiendo poesía y
conoció al poeta Ted Hughes, con quien se casó en 1956.
Su menguada salud, sumada al divorcio en 1962, la llevaron a quitarse la vida un año después.
Su obra fue reconocida posteriormente, gracias al impulso recibido por parte de Hughes, quien se encargó de promoverla. Fue la primera poeta en recibir post-mortem el Premio Pulitzer por el conjunto de su obra.
Su menguada salud, sumada al divorcio en 1962, la llevaron a quitarse la vida un año después.
Su obra fue reconocida posteriormente, gracias al impulso recibido por parte de Hughes, quien se encargó de promoverla. Fue la primera poeta en recibir post-mortem el Premio Pulitzer por el conjunto de su obra.
Fuente: http://www.jotdown.es/
Sylvia Plath nació en Boston, E.U. el 27 de octubre de 1932 y falleció en Primrose Hill, Londres, reino Unido, el 11 de febrero de 1963.
martes, 10 de febrero de 2015
Syria Poletti
"¿Que el pueblo era reciente?
¡Hombre! La gente estaba tan adherida a esa tierra como las rocas.
Los serranos se habían apegado a las canteras duros y empecinados
como los cardos. Luego vinieron los camioneros, mecánicos,
comerciantes... Y hasta llegaron “enfermos”, esos tuberculosos
pobres, obligados a disparar de los pueblos cuya única industria era
la de los “delicados”. Además, éstos llegaron a Dumesnil
esperanzados y atraídos por la fama de que allí nadie había muerto.
Y eso era como un ahuyentar a la mismísima muerte." Fragmento de "En el principio era la cal" de Syria Poletti.
Syria Poletti nació el 10 de febrero de 1919 en Pieve di Cadore, Italia; periodista, novelista, cuentista y autora de literatura infantil. Autora de Gente conmigo, Línea de fuego, Extraño oficio y de obras para niños como El rey que prohibió los globos. Falleció en Buenos Aires, Argentina, el 11 de abril de 1991.
Hoy se recuerda a la revolucionaria Fanni Kaplán.
Fani Yefímovna Kaplán (en ruso: Фанни Ефимовна Каплан; nacio el 10 de febrero de 1890 y falleció el 13 de septiembre de 1918. También conocida como Fania o Fanny Kaplán (originariamente, Dora Kaplán), activista revolucionaria, fue autora del intento de asesinato de Vladimir Lenin el 30 de agosto de 1918.
La historia de Fanni Kaplan es complicada, ella era un mujer de origen judio nacida en 1890 como Feiga Jaimova Roitman en la provincia ucrania de Zhytomir (Feiga en hebreo quiere decir pájaro). Cambió de nombre cuando sus padres marcharon a los EEUU y comenzaban sus primeros pasos revolucionarios, ligados a los anrquistas. Sus actividades sediciosas eran muy modestas llevar de un lado a otro bombas y literatura prohibida. La policia zarista la detiene con una bomba en Kiev, y es condenada a muerte en 1906 con los otros revolucionarios. Pero ella era muy joven, tan solo 16 años, y su pena es conmutada por la cadena perpetua.
Será en la cárcel donde trabe conocimiento con los socialistas
revolucionarios, en particular con Mariya Spiridónova. Sus ideas
cambiaran dejando el anarquismo y apoximandose a las de los eseristas.
Más tarde, tras la revolución de febrero de 1917, Kaplan conseguiría el
indulto. Pero sería un mujer que vagaba sin rumbo y solo se encontraba a
gusto en compañía de sus camaradas de la cárcel.También aprovecho el tiempo para recuperar prácticamente la vista que había estado a punto de perder, a pesar de lo que digan las reinterpretaciones revisionistas, que dicen que Kaplan era casi ciega y no pudo haber perpetrado el atentado contra Lenin.
En cualquier caso Kaplan siente que Lenin a traicionado a la revolución; se ha disuelto la asamblea constituyente dominada por los socialistas revolucionarios en favor de los soviets, dominados por los bolcheviques, se ha pactado la paz con los alemanes y siente que la guerra civil que asola al país es culpa suya. Y decide acabar con él.
Fuente: http://www.telegrama-zimmermann.com
Alma. Boris Pasternak.
Alma
Alma mía, que sufres
Por los que te rodean,
Te has convertido en el sepulcro
De todos los que penan en la tierra.
Por los que te rodean,
Te has convertido en el sepulcro
De todos los que penan en la tierra.
Sus cuerpos embalsamas,
Les consagras tus versos,
La lira, sollozante,
Alza por ellos un lamento.
Les consagras tus versos,
La lira, sollozante,
Alza por ellos un lamento.
En nuestra época egoísta
Defiendes el temor y la conciencia
Como una urna funeraria
Donde reposen sus cenizas.
Defiendes el temor y la conciencia
Como una urna funeraria
Donde reposen sus cenizas.
Los tormentos de todos
Te han puesto de rodillas.
Hueles a polvo de cadáver,
A fosas y a obitorios.
Te han puesto de rodillas.
Hueles a polvo de cadáver,
A fosas y a obitorios.
Alma mía, escudilla,
De todo, todo aquello que aquí has visto,
Has ido haciendo una mixtura
Triturando, lo mismo que un molino.
De todo, todo aquello que aquí has visto,
Has ido haciendo una mixtura
Triturando, lo mismo que un molino.
Y muele todavía
Cuanto me ha sucedido,
Casi cuarenta años de esta vida,
En humus de las tumbas.
Cuanto me ha sucedido,
Casi cuarenta años de esta vida,
En humus de las tumbas.
Boris Pasternak: hace 125 años nació autor de "Doctor Zhivago"
El escritor ruso nació un día como hoy hace 125 años. En 1958 renunció al Nobel de Literatura
"La mujer que armaba todo aquel alboroto vestía un abrigo de astracán, desabrochado, bajo el cual oscilaban como capas de gelatina, la doble papada, el pecho abundante y el vientre cubierto por un traje de seda. Comprendíase que en otros tiempos debió de haber sido considerada una belleza entre los comerciantes de tercer orden y sus dependientes. Las fisuras de sus ojos porcinos, con los párpados hinchados, apenas se abrían. En tiempos inmemoriales, una rival le había arrojado vitriolo a la cara, pero ella pudo esquivarla y solamente dos o tres gotas de ácido le señalaron la mejilla izquierda y la comisura de los labios, dejando unas pequeñas huellas que ella consideraba que realzaban su encanto. " Fragmento de "Doctorr Zhivago" de Boris Pasternak
Durante más de medio siglo Estados Unidos ha silenciado la delicada intriga que hiló en torno al escritor ruso Boris Pasternak como si fuera un secreto de Estado, pero en la actualidad ya está claro: agentes de la CIA ayudaron a que el drama romántico " Doctor Zhivago" se convirtiera en una obra de la literatura universal y desenmascarar así la censura comunista sobre el libro.
Pasternak sin embargo no recibió nada del éxito internacional o los millones de dólares que generó. Por amor a su país renunció en 1958 al premio Nobel de Literatura y murió dos años después debido al cáncer en condiciones humildes.
Con motivo del 125 aniversario de su nacimiento (1890-1960), los rusos recuerdan estos días con orgullo al gran autor, "un francotirador" de la poesía, que supo describir el sufrimiento, el dolor y la muerte de forma extraordinaria. Capaz de hallar júbilo en el dolor o belleza en la desgracia y un rayo de sol donde ya no hay nada, según se señala en el suplemento literario del diario "Nesavissimaya Gazeta" con motivo del aniversario de Pasternak.
PARA SEGUIR LEYENDO DA CLICK AQUÍ Pasternak sin embargo no recibió nada del éxito internacional o los millones de dólares que generó. Por amor a su país renunció en 1958 al premio Nobel de Literatura y murió dos años después debido al cáncer en condiciones humildes.
Con motivo del 125 aniversario de su nacimiento (1890-1960), los rusos recuerdan estos días con orgullo al gran autor, "un francotirador" de la poesía, que supo describir el sufrimiento, el dolor y la muerte de forma extraordinaria. Capaz de hallar júbilo en el dolor o belleza en la desgracia y un rayo de sol donde ya no hay nada, según se señala en el suplemento literario del diario "Nesavissimaya Gazeta" con motivo del aniversario de Pasternak.
FUENTE: http://elcomercio.pe/
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